ESPECTÁCULOS PARA ESPACIOS NO CONVENCIONALES

Consulta aquí nuestras propuestas para escenarios poco habituales
Visual Portfolio, Posts & Image Gallery para WordPress

CRASSH DUO CIRCUS

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="2794" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space height="92px"][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673896143804{margin-bottom: 15px !important;}"]Dos personajes transportan al público, de forma intimista y acogedora, al universo Crassh, donde el más común de los objetos cotidianos sirve para crear música, desde sencillas melodías a ritmos más complejos. Acompañados de un fuerte componente cómico, circense, visual e interactivo, este espectáculo combina el rigor con el caos de manera excepcional.[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: CIRCO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Circo, teatro visual y de objetos, música[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: WE TUM TUM[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: Portugal / A Coruña[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Músicos / Intérpretes: David Calhau, David Valente. Dirección artística: David Valente. Idea original: Bruno Estima. Apoyo a la creación: Artur Carvalho, Bruno Estima. Vestuario: Patrícia Costa. Atrezo: Patrícia Costa, Susana Lage. Dirección técnica: Gonçalo Garcia. Diseño de luces: Virgínia Esteves. Creación: Crassh. Producción ejecutiva: David Calhau.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673896260919{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: INFANTIL - FAMILIAR[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673098391242{margin-bottom: 15px !important;}"]EDAD RECOMENDADA: + 4 años[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673100971774{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 50 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673896336895{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673032324536{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Comunidad Valenciana, Baleares y Castilla La Mancha[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/_1r0vHBQjhc" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2791" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2792" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2793" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

GRETEL & HANSEL

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="2894" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673883159176{margin-bottom: 15px !important;}"]“Gretel y Hansel” llevarán de la mano a los espectadores, con ironía y mucho cuidado, a enfrentarse a los grandes miedos infantiles, pero también para transmitir un mensaje de esperanza: con inteligencia y determinación, incluso una niña y un niño pueden hacer frente y superar los peligros más grandes. Dos comediantes evocan los parajes de los cuentos mediante la palabra, el uso de objetos cotidianos y de instrumentos musicales, creando un bosque de ensueño, transformando el espacio escénico y transportándonos al corazón mágico y fantástico de las fábulas.[/vc_column_text][bsf-info-box icon="Defaults-star" icon_size="16" icon_color="#e97366" title="PREMIOS" heading_tag="span" pos="left" el_class=".aio-icon-title {margin-bottom: 0px; }" title_font_style="font-weight:bold;" title_font_size="desktop:16px;"]Premio Feten 2012 a la mejor interpretación femenina: Begonya Ferrer Premio Feten 2012 a la mejor dirección: Ramon Molins Recomendado por la Red Nacional de Teatros y Auditorios[/bsf-info-box][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: TEATRO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Teatro de texto y objetos[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: ZUM ZUM TEATRE[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: Lleida[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Texto original: Hermanos Grimm. Dramaturgia: Luca Radaelli y Ramon Molins. Dirección: Luca Radaelli. Intérpretes: Begonya Ferrer y Ramon Molins. Espacio escénico: Lino Brusa y Zum-Zum Teatre. Música: Antoni Tolmos. Vestuario: Zum-Zum Teatre. Dibujos e ilustraciones: César Samaniego. Edición y postproducción de vídeo: Ferran Blanch. Iluminación: Lino Brusa y StageLab. Producción de imagen y sonido: StageLab. Producción: Zum-Zum Teatre en colaboración con Teatro Invito.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673883514078{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: INFANTIL - FAMILIAR[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673116836859{margin-bottom: 15px !important;}"]EDAD RECOMENDADA: + 4 años[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673116847125{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 55 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673883598845{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673116909926{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Comunidad Valenciana, País Vasco, Castilla La Mancha y Murcia[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/KYwS2xxMT7U" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2891" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2892" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2893" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

HELLOUSES Y GOODBYESES

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="5123" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space height="90px"][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1684848228028{margin-bottom: 15px !important;}"]¿La ausencia de caricias puede provocar lesiones? El tacto no se deteriora como el resto de sentidos, al contrario, se vuelve más sensible y un solo estímulo táctil hace reaccionar el cuerpo entero. El tacto es compañía y cuidado. ¿Y si diésemos voz a esas lesiones que nos han cambiado, que nos han transformado? ¿Y si nos despidiéramos de nuestros antiguos cuerpos y diésemos la bienvenida a los nuevos como se merecen? Con tacto y muchas caricias... Esta pieza parte de la improvisación y la creación colectiva del movimiento, de un uso de la voz que permite generar un espacio nuevo entre los intérpretes, de establecer una conversación con el público sobre el cambio y la aceptación personal y colectiva, de la necesidad de las caricias en cualquier bienvenida o despedida...[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: DANZA[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Danza contemporánea[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: WAKO DANZA[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: Alicante[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Dirección: Eduardo Zúñiga. Texto: Xavier Puchades. Intérpretes: Diana Huertas y Eduardo Zúñiga. Música: Sidney Bechet, Atom TM, Richard Wagner.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673805370960{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: JÓVENES Y ADULTOS[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1684848663212{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 21 minutos[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673292286835{margin-bottom: 15px !important;}"][/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1684848705925{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES, SALA[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673292329822{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Nacional[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://vimeo.com/829087208" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="5122" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="5121" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="5120" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

INVISIBLE Y TODAS LAS DEMÁS

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="2695" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space height="62px"][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1676655216094{margin-bottom: 15px !important;}"]María es una trabajadora que se encuentra atada a su rutina. Vive sumida en una aparente felicidad, de vida tranquila, rodeada de sus hilos. Una mañana, algo parece salirse de lo normal: ¡lo que estaba aquí ya no está! Entonces, se ve obligada a despertar, descubriendo ese hilo invisible que une las herencias aprendidas, aquellas que habitan en todas las mujeres. Un canto al empoderamiento femenino y a la ruptura de arquetipos. Una llamada a la igualdad de género, en clave de circo y teatro. Una pieza cuidada al detalle, que trae un potente mensaje a la orden del día.[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: CIRCO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Circo, teatro[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: ALAS CIRCO TEATRO [/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: Córdoba[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Idea original: Alas Circo Teatro. Dirección: Juan Manuel Sánchez Villegas. Intérprete: Txus Buffa. Colaboración en dramaturgia: Pepa Gil. Diseño iluminación: Miguel Ángel Ruz. Producción: Rosa Colell. Fotografía: Silvia Nieto.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1676655323276{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: JÓVENES Y ADULTOS[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1672925209238{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 60 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1676655397891{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALA, CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1672925254750{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Nacional[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/pP1ba7KtW6k" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2696" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2697" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2698" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

LA CARAVANA DE LAS FLORES

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="2715" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1676654042330{margin-bottom: 15px !important;}"]Tomando como referencia el grupo de teatro “La Barraca”, dirigido por Federico García Lorca y Eduardo Ugarte, traemos al siglo XXI nuestra particular “caravana de las flores” para hablar del colectivo LGTBIQ+ a través de su historia más reciente, y rendirle un homenaje a través de sus nueve ocupantes. Nueve flores, nueve testimonios de sus experiencias personales, nueve historias centradas en nuestra cultura y patrimonio intangible. Un espectáculo de teatro con música en directo, danza y audiovisuales, que convierte el “espacio” de representación en un lugar vivo, festivo y comunitario, donde homenajear a todos los ausentes, pero también a los presentes. Una producción de Bramant Teatre para la Direcció General de Cultura i Patrimoni de la Conselleria d’Educació, Cultura i Esport de la Generalitat Valenciana.[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: TEATRO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Teatro de texto y musical, danza, audiovisuales[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: BRAMANT TEATRE[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: València[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Autoría: Guadalupe Sáez, Jerónimo Cornelles. Dirección: Jerónimo Cornelles. Intérpretes: Raisha Cosima, Saphira Cosima, Liz Dust, Candela Mora, Elsa Moreno, Víctor Mula, Mire Muñoz, Javi Nadal, Juan Román Peinado. Dirección de movimiento y ayudante de dirección: Santiago Ribelles. Dirección musical: Víctor Lucas. Espacio escénico: Luis Crespo. Vestuario: Maria Poquet. Diseño de iluminación: Pablo Fernández. Coreografías urbanas: Víctor Mula. Ballroom y vogue: Saphira Cosima y Raisha Cosima. Audiovisuales: Inusual. Imagen del cartel: José Ruiz Segura. Diseño gráfico: Vicente Ribelles. Fotografía: Nerea Coll. Web: Alejandro Casasús. Dotación técnica: Yapadú Artística. Comunicación y prensa: María García. Producción ejecutiva: Paula Rausell. Ayudante de producción: Eneko Ortega. Asistente de producción: Danai Delipetrou. Producción delegada: Teresa Crespo y María Minaya (Bramant Teatre).[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1676653572965{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: JÓVENES Y ADULTOS[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1672933651505{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 80 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1676653607686{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1672933658999{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Nacional[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/JO-VsTMfvM4" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3734" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2713" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2714" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

LA GALLINA DE LOS HUEVOS DE ORO

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="2938" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673874880595{margin-bottom: 15px !important;}"]¿Os gusta el dinero? ¿Mucho? Los granjeros de esta historia no perdían el tiempo pensando en el dinero y siempre repartían lo poco que tenían con quien más lo necesitaba, pero un día una gallina llegó a su granja y puso un huevo de oro. ¿Y si os pasara a vosotros? Esta es una historia que cuenta que el dinero es un “cuento”. Una versión teatral de la célebre fábula del escritor clásico Esopo.[/vc_column_text][bsf-info-box icon="Defaults-star" icon_size="16" icon_color="#e97366" title="PREMIOS" heading_tag="span" pos="left" el_class=".aio-icon-title {margin-bottom: 0px; }" title_font_style="font-weight:bold;" title_font_size="desktop:16px;"]Festival de Titelles de Lleida 2017: Drac d’Or de las Autonomías y Mejor espectáculo familiar Premio Feten 2017 a la mejor dirección: Ramon Molins Recomendado por la Red Nacional de Teatros y Auditorios[/bsf-info-box][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: TEATRO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Teatro de texto y objetos[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: ZUM ZUM TEATRE[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: Lleida[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Autor: Esopo. Dramaturgia y dirección: Ramon Molins. Intérpretes: Begonya Ferrer y Ramón Molins/Albert García. Espacio escénico: Joan Pena. Canciones: Ramon Molins. Música: Richard Lacy, Philip Guyler, Lincoln Grounds. Vestuario: Olga Cuito. Zapatería: Angel Moreno y Joan Pena. Sonorización: Sergio Sisques. Iluminación: Zum-Zum Teatre. Coordinación técnica: StageLab. Producción ejecutiva: Eva Lega.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673875198273{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: INFANTIL - FAMILIAR[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673196903338{margin-bottom: 15px !important;}"]EDAD RECOMENDADA: de 4 a 10 años[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1672764934208{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 50 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673875378986{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673196926318{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Comunidad Valenciana, País Vasco, Castilla La Mancha y Murcia[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/u9rqKRnZMQc" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/2"][vc_single_image image="2936" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_single_image image="2937" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

LÁZARO

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="2977" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673871101103{margin-bottom: 15px !important;}"]“Cuando el hambre me araña por dentro, él mismo me da de comer, él cuenta mi historia. La historia de cómo dejé de tener amo para ser el puto amo”. ‘Lázaro’ es una adaptación libre del clásico español ‘El Lazarillo de Tormes’ en clave de teatro y hip hop. Es la misma historia universal que todos conocemos. O casi. Lázaro va cambiando de amo, pero los amos del siglo XXI no son los mismos que los del XVI. Un viejo borracho conocido como “El ciego”, el moro, el secreta, la violencia y la droga en las calles son los amos de Lázaro. La música y los amigos, condensados en el personaje de Marco, el músico en escena, permiten finalmente a Lázaro convertirse en su propio amo.[/vc_column_text][bsf-info-box icon="Defaults-star" icon_size="16" icon_color="#e97366" title="PREMIOS" heading_tag="span" pos="left" el_class=".aio-icon-title {margin-bottom: 0px; }" title_font_style="font-weight:bold;" title_font_size="desktop:16px;"]Premio AVETID 2022 Premio de las AAEE Valencianas 2021 a Mejor actor Mejor intérprete TAC Valladolid 2021 Mención a la mejor dramaturgia ACT Festival 2020 Premio SGAE IX Festival Russafa Escènica 2019 Recomendado por la Red Nacional de Teatros y Auditorios Recomendado por la Red Vasca de Teatro – SAREA Recomendado por la Red de Artes Escénicas de Madrid Recomendado por la Rede Galega de Teatros e Auditorios – AGADIC[/bsf-info-box][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: TEATRO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Teatro y música urbana[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: LEAMOK[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: València[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Dirección, dramaturgia e interpretación: Roberto Hoyo. Productor musical y músico en escena: Marco Ferreira. Cartel y audiovisual: Sofía Zaragoza.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673871337883{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: JÓVENES Y ADULTOS[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673871355868{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 60 minutos (larga) 35 minutos (breve)[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673871410585{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673199624908{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Nacional[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/--A80XO-0iE" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2974" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2975" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2976" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

LLOCJOCXOC

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="2991" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673866918875{margin-bottom: 15px !important;}"]Podríamos ser dos trastos viejos olvidados en una mudanza, pero somos dos hombres que han decidido generar una iconografía ajena a la masculinidad hegemónica sin conseguirlo casi nunca. Transitando entre figuras abstractas, fantásticas, sexuales y humanas, trazamos un recorrido en el cual cambiamos de naturaleza constantemente, que es lo único que la danza contemporánea puede ofrecer ya al espectador: el potencial de cambio de naturaleza que compartimos todas. ‘LlocJocXoc’ es un juego donde gana quién más tiempo se olvida de sí mismo, quien deshace sus contornos y se confunde con los cartones, quien consigue separar formas, ritmos, cadencias y golpes, de manera que ningún mensaje tenga la firmeza que tiene el lenguaje. Escapando de las palabras que nos definen a base de mutar, el juego sería perfecto si, al acabar, fuésemos otra cosa diferente que al principio. Esto es imposible, por eso nos gusta.[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: DANZA[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Danza contemporánea[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: LA COJA DANSA[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: València[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Creación e interpretación: Diego M. Buceta y Santi de la Fuente. Dirección escénica: Tatiana Clavel. Textos: Maribel Bayona. Música: Heezen. Iluminación: Hipólito Patón. Producción: Raquel Vidal.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673866960622{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: JÓVENES Y ADULTOS[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673867577312{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 50 minutos (sala) 20 minutos (calle / espacios no convencionales)[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673867066277{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673200414295{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Nacional[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://vimeo.com/347752646?embedded=true&source=vimeo_logo&owner=4882318" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2988" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2989" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="2990" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

ÓRBITA

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="3062" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673205737205{margin-bottom: 15px !important;}"]Órbita: Trayectoria que describe un objeto físico alrededor de otro, bajo la influencia de una fuerza central. Este fenómeno representa la relación que se establece entre Carlos López y Noemí Pareja, dos artistas polifacéticos que interaccionan a través de diferentes lenguajes contemporáneos de movimiento, elementos de circo y la música en vivo, bajo la atracción gravitatoria de sus raíces: Cádiz, el mar y el arte. ‘Órbita’ es pura poesía en movimiento. Una obra cargada de fuerza y sensibilidad en la que se puede apreciar un verdadero mestizaje artístico y que ofrece al espectador una visión integradora del arte y los diferentes lenguajes escénicos que la componen.[/vc_column_text][bsf-info-box icon="Defaults-star" icon_size="16" icon_color="#e97366" title="PREMIOS" heading_tag="span" pos="left" el_class=".aio-icon-title {margin-bottom: 0px; }" title_font_style="font-weight:bold;" title_font_size="desktop:16px;"]Mejor espectáculo de sala Feria Ciudad Rodrigo 2020 Mención especial TAC Valladolid 2021[/bsf-info-box][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: CIRCO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Circo, danza, flamenco[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: ZEN DEL SUR[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: Granada[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Intérpretes: Carlos López Aragón (danza, acrobacia, rueda cyr, piano y percusión), Noemí Pareja Muñoz (danza, boleadoras, guitarra y percusión). Dirección: Carlos López. Coreografía: Carlos López y Noemí Pareja. Composición musical: Noemí Pareja y Carlos López.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673814397367{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: JÓVENES Y ADULTOS[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673205988565{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 60 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673728702101{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673206026920{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Comunidad Valenciana[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/kGEpnSSgIj0" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3059" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3060" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3061" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

POP ARTE DE MAGIA

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="3121" img_size="1000x1000" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673272132185{margin-bottom: 15px !important;}"]Un espectáculo donde la realidad y la ficción se confunden por la ilusión. Todo ello, con un punto de humor y sinsentido, a modo de sentido homenaje. Un juego con objetos cotidianos como zapatos, billetes, cucharas… ¡Incluso un ojo humano! Pero, sobre todo, con la mente de los espectadores.[/vc_column_text][bsf-info-box icon="Defaults-star" icon_size="16" icon_color="#e97366" title="PREMIOS" heading_tag="span" el_class=".aio-icon-title {margin-bottom: 0px; }" title_font_style="font-weight:bold;"]Primer premio XXVII Congreso Mágico Nacional 2005[/bsf-info-box][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: TEATRO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Teatro de objetos y magia[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: NACHO DIAGO[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: València[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Creación, dirección e interpretación: Nacho Diago. Música: Paco Diago. Iluminación: Pepe Cabanes.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673810501265{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: INFANTIL - FAMILIAR (TODOS LOS PÚBLICOS)[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673272540948{margin-bottom: 15px !important;}"]EDAD RECOMENDADA: + 6 años[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673810638808{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 60 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673645079366{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673272556056{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Nacional[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/VuHKamVuT4A" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

SIN OJANA

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="3160" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673277730918{margin-bottom: 15px !important;}"]“Sin Ojana” significa sin mentiras, sin hipocresías. Chicharrón, último eslabón de una dinastía flamenca, trae el carromato al completo para fusionar los ritmos y compases del flamenco con los malabares. En su itinerancia, lleva consigo un cante a la libertad, un homenaje al flamenco, a la mujer y a los devenires de la vida. Un mestizaje de artes, entre el humor y el drama, que nos atrapará para llenar de lunares nuestras vidas.[/vc_column_text][bsf-info-box icon="Defaults-star" icon_size="16" icon_color="#e97366" title="PREMIOS" heading_tag="span" pos="left" el_class=".aio-icon-title {margin-bottom: 0px; }" title_font_style="font-weight:bold;" title_font_size="desktop:16px;"]Primer premio Panorama Circada 2020 Premio Pom d’Or del Festival Sense Portes 2022 Premio Zirkólika Votació Popular 2022 Recomendado por la Red Nacional de Teatros y Auditorios[/bsf-info-box][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: CIRCO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Circo, flamenco y teatro[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: CHICHARRÓN CIRCO FLAMENCO [/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: Córdoba[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Idea original e interpretación: Germán J. López Galván. Dirección y dramaturgia: Pepa Gil. Música original: Raúl Cantizano. Coreografía y voz: Alicia Acuña. Escenografía: Germán J. López Galván, Trebarte, Juan Manuel Sánchez, Pepeciclo, Javier Dastis. Vestuario y decoración: Engatosarte Vestuario Teatral. Documentación: Javier Blancart. Fotografía y audiovisual: MacShalbert Productions, Rafael Burgos. Diseño de iluminación: Juan Manuel Sánchez. Coproducción: Festival Circada.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673807661078{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: JÓVENES Y ADULTOS[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673277942850{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 55 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673640415021{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673277981869{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Nacional, excepto en Galicia[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://www.youtube.com/watch?v=LMXlgn1SSRQ&feature=youtu.be" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3157" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3158" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3159" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]

TOUR VACANAL

[vc_row][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][vc_single_image image="3189" img_size="1000x1382" alignment="center"][/vc_column][vc_column width="1/2"][vc_empty_space][ultimate_fancytext fancytext_align="left" strings_textspeed="35" strings_backspeed="0" fancytext_strings="SINOPSIS" strings_font_style="font-weight:bold;" strings_font_size="desktop:18px;" fancytext_color="#e97366" css_fancy_design=".vc_custom_1672400890435{margin-bottom: 15px !important;}"][vc_column_text css=".vc_custom_1673806475315{margin-bottom: 15px !important;}"]De Vacas son un auténtico fenómeno en Galicia. Este cuarteto musical, compuesto por una guitarra y tres voces, se atreve con casi todo, transformando grandes temas venerados por las masas y maltratados por la Historia. La mejor muestra: ‘Amodiño’, su particular versión del ‘Despacito’, que se ha hecho viral en Youtube. Porque como De Vacas defiende, detrás de cada canción mala hay un corazón que quieren reivindicar. Desde las Spice Girls hasta el Gagnam Style, pasando por Enrique Iglesias o Michel Teló, temazos que marcaron su adolescencia y que ahora rescatan en un formato sorprendente.[/vc_column_text][bsf-info-box icon="Defaults-star" icon_size="16" icon_color="#e97366" title="PREMIOS" heading_tag="span" pos="left" el_class=".aio-icon-title {margin-bottom: 0px; }" title_font_style="font-weight:bold;" title_font_size="desktop:16px;"]Premio Martín Códax da Música 2016 Recomendado Red Nacional Teatros y Auditorios[/bsf-info-box][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]DISCIPLINA: TEATRO[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]TIPO: Teatro musical[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/4"][vc_column_text]COMPAÑÍA: DE VACAS[/vc_column_text][vc_column_text]PROCEDENCIA: A Coruña[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="3/4"][vc_column_text]FICHA ARTÍSTICA: Creación e interpretación: Paula Romero, Inés Salvado, Faia Díaz y Guillermo Fernández.[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673806371201{margin-bottom: 15px !important;}"]TIPO DE PÚBLICO: JÓVENES Y ADULTOS[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673639984952{margin-bottom: 15px !important;}"]DURACIÓN: 75 minutos[/vc_column_text][/vc_column_inner][vc_column_inner width="1/2"][vc_column_text css=".vc_custom_1673639941242{margin-bottom: 15px !important;}"]PENSADO PARA: SALAS, CALLE, ESPACIOS NO CONVENCIONALES[/vc_column_text][vc_column_text css=".vc_custom_1673287714289{margin-bottom: 15px !important;}"]DISTRIBUCIÓN: Comunidad Valenciana, Castilla La Mancha, Castilla y León[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_empty_space height="42px"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][vc_video link="https://youtu.be/c7EQ7uv1_xc" align="center" css_animation="fadeInRight"][/vc_column][/vc_row][vc_row gap="15" content_placement="middle" bg_type="bg_color" css=".vc_custom_1672768057341{background-color: rgba(201,201,201,0.24) !important;*background-color: rgb(201,201,201) !important;}" bg_color_value="#ffffff"][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3186" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3187" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][vc_column width="1/3"][vc_single_image image="3188" img_size="full" alignment="center" onclick="link_image"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column][templatera id="4376"][/vc_column][/vc_row]